राजस्थान की जीवंत पिचाई पेंटिंग पूरे देश भर में प्रसिद्ध हैं। इन चित्रों में भगवान कृष्ण का रूप श्रीनाथजी की मूर्ति के समान बड़ी आँखेंए एक विस्तृत नाक और एक भारी शरीर होता है। ये चित्र आमतौर पर भगवान कृष्ण के जीवन को दर्शाते हैं और देवता से संबंधित विभिन्न किंवदंतियों को प्रदर्शित करते हैं। कैनवास के आकार और काम के विवरण के आधार पर इन जटिल चित्रों को बनाने के लिए दो सप्ताह से कुछ महीनों का समय लग सकता है।
प्रक्रिया में हाथ से बने हुएए मांड लगे कपड़े पर पहले से डिज़ाइन का स्केचिंग शामिल हैंए जिसके बाद रंगों को भरने का श्रमसाध्य कार्य शुरू होता है। पिचाई कलाकार आम तौर पर लाल या पीले रंग के बेस का उपयोग करते हैंए जिसमें चमकीला हरए नीला और नारंगी रंग बुना जाता है। चित्र के बॉर्डर में आमतौर पर गोटा पट्टी या मिरर वर्क होता हैए इस तरह एक विशिष्ट राजस्थानी दिखावट महसूस की जा सकती है।ये पेंटिंग विषयगत हैं और धार्मिक महत्व रखती हैं क्योंकि वे विभिन्न अवसरों या त्योहारों के लिए बनाई जाती हैं। उन्हें समकालीन और परिष्कृत रंग की बौछार जोड़ते हुएए दीवार के हैंगिंग और टेपेस्ट्री के रूप में इस्तेमाल किया जा सकता है।
पिचाई चित्र कि कला 400 साल पुरानी हैए इसे पारंपरिक रूप से प्राकृतिक रंगों का उपयोग करके बनाया जाता थाए जिसमें घोड़ेए बकरी या गिलहरी के बालों से बने ब्रश थे। ये चित्र नाथद्वारा स्कूल ऑफ़ पेंटिंग के हैं और नाथद्वारा क्षेत्र के अधिकांश मंदिरों की दीवारों पर इन्हें देखा जा सकता है।

राजस्थान की बांधनी और बंधेज के कपड़ों और साड़ियों को देख भर में पसंद किया जाता है।  जोधपुर में टाई और डाई को विभिन्न रंगों में सजाते हुए बनाया जाता हैए आप यहाँ कई तरह के डिज़ाइन खरीद सकते हैं। आप यहाँ बांधनी के काम के कुर्तेए चनिया चोलीए और बैग खरीद सकते हैं।संस्कृत शब्द ष्बांधष् से उत्पन्न इसका अर्थ है बाँधनाए बांधनी की कला में कपड़े को विभिन्न स्थानों कसकर बांधनाए और फिर उसे विभिन्न रंगों में रंगना शामिल होता हैए इस प्रकार कपड़े के आधार पर अनोखे और दिलचस्प पैटर्न बन जाते हैं। कपड़े को खुली हवा में सुखाया जाता हैए जिससे कपड़े पर डाई के रंग पूरी तरह से सूखकर पक्के हो जाते हैं।
बांधनी के कपड़ों को ज्यादातर पीलेए लालए नीलेए हरे और काले जैसे छपाई के ब्लॉक रंगों का उपयोग करके बनाए जाते हैं। आप लेहरियाए मोथराए एकदाली और शिकरी पैटर्न के कपड़ों की शैलियां देख सकते हैं। जब कपड़ा सूख जाता हैए तो उसमें लहरेंए डॉट्सए स्ट्रिप्स और स्क्वायर बुने जाते हैं। यह इकदली ;सिंगल गांठद्धए त्रिकुटी ;टीन गांठेंद्धए चौबंदी ;चार गांठेंद्धए डूंगर शाही ;माउंटेनद्धए बूंद ;छोटी बिंदीद्धए कोड़ी ;टीयरड्रॉपद्ध और लड्डू जलेबी ;इंडियन स्वीटमीटद्ध जैसी डिजाइनों में उपलब्ध है।
ऐतिहासिक रूप सेए बंधेज की प्रथा 5ए000 साल पुरानी हैए और साहित्यिक साक्ष्य से पता चलता है कि इसे एक शाही शादी में बाना भट्ट के हर्षचरित के समय में इस्तेमाल किया गया था। इसके कुछ प्रारंभिक डिज़ाइन अजंता की गुफाओं में भी देखे गए हैं।

राजस्थान की बांधनी और बंधेज के कपड़ों और साड़ियों को देख भर में पसंद किया जाता है।  जोधपुर में टाई और डाई को विभिन्न रंगों में सजाते हुए बनाया जाता हैए आप यहाँ कई तरह के डिज़ाइन खरीद सकते हैं। आप यहाँ बांधनी के काम के कुर्तेए चनिया चोलीए और बैग खरीद सकते हैं।संस्कृत शब्द ष्बांधष् से उत्पन्न इसका अर्थ है बाँधनाए बांधनी की कला में कपड़े को विभिन्न स्थानों कसकर बांधनाए और फिर उसे विभिन्न रंगों में रंगना शामिल होता हैए इस प्रकार कपड़े के आधार पर अनोखे और दिलचस्प पैटर्न बन जाते हैं। कपड़े को खुली हवा में सुखाया जाता हैए जिससे कपड़े पर डाई के रंग पूरी तरह से सूखकर पक्के हो जाते हैं।
बांधनी के कपड़ों को ज्यादातर पीलेए लालए नीलेए हरे और काले जैसे छपाई के ब्लॉक रंगों का उपयोग करके बनाए जाते हैं। आप लेहरियाए मोथराए एकदाली और शिकरी पैटर्न के कपड़ों की शैलियां देख सकते हैं। जब कपड़ा सूख जाता हैए तो उसमें लहरेंए डॉट्सए स्ट्रिप्स और स्क्वायर बुने जाते हैं। यह इकदली ;सिंगल गांठद्धए त्रिकुटी ;टीन गांठेंद्धए चौबंदी ;चार गांठेंद्धए डूंगर शाही ;माउंटेनद्धए बूंद ;छोटी बिंदीद्धए कोड़ी ;टीयरड्रॉपद्ध और लड्डू जलेबी ;इंडियन स्वीटमीटद्ध जैसी डिजाइनों में उपलब्ध है।
ऐतिहासिक रूप सेए बंधेज की प्रथा 5ए000 साल पुरानी हैए और साहित्यिक साक्ष्य से पता चलता है कि इसे एक शाही शादी में बाना भट्ट के हर्षचरित के समय में इस्तेमाल किया गया था। इसके कुछ प्रारंभिक डिज़ाइन अजंता की गुफाओं में भी देखे गए हैं।

चरी नृत्य एक ऐसी गतिविधि को दर्शाती है जो राजस्थानी महिलाओं के जीवन का एक अभिन्न और अनिवार्य हिस्सा है ण् महिलाएं छोटेण्छोटे बर्तनों में पानी इकट्ठा करने के लिए लंबी दूरी तय करती हैए और उन्हें पानी के साथ भरकर अपने सिर पर संतुलित करते हुए गाँव वापस लौटती है।नृत्य के दौरानए कलाकार चाँदी के भारी गहनों के साथ रंगण्बिरंगे परिधान पहनते हैंए और अपने सिर पर संतुलित चरीए या बर्तन के साथ मधुर लोक गीतों की धुन पर थिरकते हैं। पारंपरिक कलाकार इसे अपने सिर के शीर्ष पर जलते हुए दीपक के साथ पीतल के बर्तन यचरीद्ध को संतुलित करते हैं।
यह नृत्य आमतौर पर महिलाओं द्वारा किया जाता हैए और किशनगढ़ के गुर्जर समुदाय से जुड़ा हुआ है। नृत्य के दौरान कलाकारों द्वारा नाक के छल्लेए और हंसलीए टिमनीयाए मोगरीए पंचीए चूड़ीए गजराए बाजूबंदए करलीए टांका और नवर जैसे अन्य आभूषण भी पहने जाते हैं। नृत्य के साथ आमतौर पर नगाड़ाए ढोलक और हारमोनियम जैसे वाद्ययंत्र बजाये जाते हैं।
वर्तमान समय मेंए यह नृत्य अक्सर शादियोंए बच्चे के जन्म और अन्य ऐसे विशेष अवसरों पर देखा जाता हैए जहाँ नर्तक अपनी प्रस्तुति के साथ उत्सव मनाते हैं।

मोरचंग को यहूदी का हार्प भी कहा जाता है। यह एक राजस्थानी लोक संगीत वाद्ययंत्र हैए और जब इसे बजाया जाता हैए तो मनोरही संगीत के साथ सरोबर कर देता है। यह एक ताल वाद्ययंत्र हैए मोरचंग को राजस्थानी पारंपरिक और लोक गीतों के साथ बजाय जाता है। एक प्रकार के उखड़े हुए इडोफ़ोन की तरह यह मुख्य रूप से घोड़े की नाल के आकार की अंगूठी से बना होता हैए जिसमें दो समानांतर चाकू होते हैं। धातु की चिमटी को मुख्य फ्रेम के बीच में बैठाया जाता हैए एक छोर पर छल्ले से जुड़ी होती हैए लेकिन दूसरी ओर मुक्त होती हैय चिमटी को धातु के छल्ले के साथ लम्बवत रूप से मोड़ा जाता है। बजाने पर चिमटी में कम्पन होती हैए और आप मोरचंग की लोकप्रिय ध्वनि का आनंद ले सकते हैं।मोरचंग को आमतौर पर अन्य संगीत वाद्ययंत्र जैसे मृदंगम या ढोल के साथ बजाया जाता हैए वाद्य की मूल पिच को केवल कम किया जा सकता हैए बढ़ाया नहीं जा सकता है। परंपरागत रूप से इसे केवल लोहे के साथ बनाया जाता थाए यह यंत्र आज पीतलए लकड़ी और यहां तक कि प्लास्टिक के वेरिएंट में उपलब्ध है।मोरचंग की उत्पत्ति 1ए500 साल से भी पहले की हैए इसका सही इतिहास अज्ञात है और उचित रूप से प्रलेखित नहीं है। लेकिन यह इतना मनभावन है कि इसे बॉलीवुड के आरडी बर्मन और एसडी बर्मन जैसे प्रतिष्ठित संगीत निर्देशकों द्वारा पसंद किए जाने के बाद बार.बार बॉलीवुड में देखा जा सकता है।

घूमर राजस्थान का एक लोकप्रिय लोक नृत्य है जो राजस्थान की समृद्ध संस्कृति और विरासत को प्रदर्शित करता हैए और इसे राजस्थान की जनजातियों के लिए नारीत्व का प्रतीक कहा जाता है। इसका नाम घाघरा के ृघूमनाृ शब्द से लिया गया हैए घगरा राजस्थानी महिलाओं की लंबी स्कर्ट को कहा जाता है।
यह प्रमुख रूप से भील और राजपूत समुदाय की महिलाओं द्वारा मेलों और त्यौहारों के दौरान किया जाता हैए और इसे एक संस्कार माना जाता हैए जिसमें युवा लड़कियां दुनिया को बताती हैं कि वे अब नारीत्व में कदम रख रही हैं। घूमर नृत्य करने वाली महिलाओं को पारंपरिक घाघरा और चोली में चुनरी पहनाई जाती है और वे पारंपरिक चांदी के आभूषण और कांच की चूड़ियों के साथ अपनी पोशाक को सुशोभित करती हैं।
घूमर नृत्य पारंपरिक रूप से देवी सरस्वती की पूजा में किया जाता थाए लेकिन अब यह अपने आप में एक आधुनिकए अधिक उत्साहित संस्करण बन गया है। कुछ पुरुष भी घूमर नृत्य करते हैंए वे हाथों के साथ ध्वनि और गति की सिम्फनी पैदा करते हुए उंगलियों को नचाते हुए घूमते हैं। महिलाएं घाघरा या चनिया ;स्कर्टद्ध में चोली ;ब्लाउजद्धए और भारी चांदी के गहने और कुंदन के आभूषणों के साथ सजती हैं।
यह नृत्य आम तौर पर शादियों और अन्य विशेष अवसरों पर बड़े पैमाने पर किया जाता हैए जिसके दौरान महिलाएँ लालए नारंगीए हरेए नीले आदि रंगों के रंगों में जीवंत घाघरा.चोली पहनती हैंए भारी दर्पण.वर्क और गोटा पट्टी ;कपड़े के टुकड़े पर लेसवर्कद्ध से अलंकृत होती हैं।द्ध।

बादला का काम प्रसिद्ध जरदोजी है और इसे सुईधागे के साथ कढ़ाई किया जाता है। बादला के काम मेंए धातु की स्लैब को पिघलाया जाता है और स्टील शीट में डाला जाता है। फिर उसकी तार बनाकर उसे उपयुक्त आकार देने के लिए पीटा जाता है। इस सादी अनलंकृत तार को बादला कहा जाता है। कसव ;धागाद्धए सितारा ;स्पैंगल्सद्ध और मुकीश ;धातु से बने छोटे बिंदुद्ध के साथए बादला का काम अविश्वसनीय रूप से सुंदर कपड़े का उत्पादन करता है जिसे किसी भी अवसर के लिए इस्तेमाल किया जा सकता है। यह राजस्थान में काफी लोकप्रिय हैए और इसे उत्तर भारत के अन्य हिस्सों में भी बहुत पसंद किया जाता है।
बादला का काम महाभारत और रामायण के महाकाव्यों के समय से व्याप्त थाए और मुगल काल के दौरान विशेष रूप से लोकप्रिय था। इस समयए बादला का काम बहुत पसंद किया जाने लगाए इसे वेलवेट जैसे भारी कपड़ों पर भी किया जाता था और महाराजा और महारानियों की पसंद बन गया। बादला के बारीक काम के चित्रपट की विशेषताएं भी काफी सामान्य थीं। इसलिएए इस प्रकार की कढ़ाई में संपन्नताए धन और अमीरी के साथ जुड़ गई।आजए सादे कुर्तेए साड़ीए बेडकवर और पर्दे को सजाने के लिए बादला के काम का उपयोग किया जाता है। हालांकिए शादी के मौसम में बादला के लहंगे और दुल्हन द्वारा पहनने वाले कपड़े राज्य की हर दुकान में दिखाई देंगे। आधुनिक डिजाइनर जींसए टी.शर्ट और टॉप के साथ बादला के काम की कढ़ाई शामिल कर रहे हैं। इसमें कोई संदेह नहीं है कि यह सदियों पुराना शिल्प एक वैश्विक फैशन स्टेटमेंट बन गया हैए यह किसी भी वस्तु में चमक डाल सकता है।

कामिचा एक प्राचीन वाद्य यंत्र है जिसे राजस्थान में लोकप्रिय रूप से उपयोग किया जाता हैए और इसे राजस्थानी लोक संगीत के मन और आत्मा के रूप में वर्णित किया जाता है। कामिचा मांगणियार समुदाय के जीवंत संगीत में एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाता है और इसे जैसलमेर.बाड़मेर क्षेत्र में अधिक सुना ध् पाया जा सकता है।पुराने दिनों मेंए यह समुदाय जोधपुर के राजघरानों के लिए संगीत बजाता थाए और उनमें से कुछ अभी भी राज्य के इतिहास के बारे में ज्ञान प्रदान करते हुएए और रोमांचक लोक कथाओं के साथ पर्यटकों को रिझाते हुएए पर्यटकों के लिए प्रदर्शन करते हुएए इस यंत्र को बजाते हैं।
उपकरण के आधार को तराशने के लिए परिपक्व आम की लकड़ी के एक टुकड़े का उपयोग किया जाता हैए जिसे विशेष उपकरणों की मदद से कारीगरों द्वारा परिष्कृत और चिकना किया जाता है। सबसे सरल कामिचा में एक दर्जन तार होती हैंय इसके विपरीतए अधिक जटिल कामिचा में 17 तार होते हैं। हर भाग कामिचा की मधुर धुनों के निर्माण में भूमिका निभाता हैए हालांकिए यंत्र का सबसे महत्वपूर्ण हिस्सा गुंजयमान यंत्र हैए जो अपनी अनूठी ध्वनि बनाने के लिए जिम्मेदार है।

राजस्थान की भूमि अभी भी अपनी पुरानी परंपराओं को सहेजे हुए है और राज्य में प्राचीन संगीत वाद्ययंत्रों की कोई कमी नहीं है। रावणहत्था उनमें से सबसे पुराना है और उसे स्थानीय और राह चलने वाले संगीतकारों द्वारा उपयोग किया जाता है। यह एक प्राचीन मुड़ा हुआए तारवाला वाद्य है और इसे वायलिन के पूर्वज के रूप में सुझाया गया है।  वास्तव मेंए यहां तक कि इसे बजाने का तरीका भी वायलिन के समान है।
रावणहत्था में वायलिन की तरह ही मधुर ध्वनि निकलती हैए यह आपको तुरंत एक ऐसे युग में ले जाएगीए जब आप महाराजा और महारानी को शाम की धूप में बैठे हुए काल्पन करके कोमल धुन के साथ बेहद शांति का माहौल महसूस करेंगे।इस यंत्र का संबंध रावण के समय के श्रीलंका के तमिल और हेला लोगों के साथ होगाए इसी कारण इस उपकरण का नाम रखा गया होगा। इतिहास से पता चलता है कि रावण ने भगवान शिव की पूजा करने के लिए रावणहत्थे का उपयोग किया था।
रावनहत्थे को पारंपरिक रूप से बांसए धातु के पाइपए नारियल के गोलेए चमड़े और यहां तक कि घोड़ों के बाल जैसी स्थानीय रूप से उपलब्ध सामग्रियों के उपयोग से बनाया जाता है। यन्त्र का पारंपरिक डिजाइन एक लंबे बांस के तने से बना होता हैए जिसके अंत में एक नारियल का आधा खोल जुड़ा होता है।