Der Siebdruck ist ein schönes Kunsthandwerk, bei dem die Tinte oder Farbe in ein feines Oberflächentuch gedrückt werden, um dekorative Muster zu erhalten. Diese Technik kann auf einer Vielzahl von Oberflächen angewandt werden. Der Siebdruck trat in den 1960er Jahren in die Welt der Kunst ein. Bei dieser Technik wird im Wesentlichen eine Form verwendet, die auf einem Metallrahmen präpariert und für den Siebdruck verwendet wird. Nachdem das Tuch auf allen Seiten befestigt wurde, werden lichtempfindliche Chemikalien darauf aufgetragen, um die gewünschten Ergebnisse zu erzielen. Der Prozess wird auch als Serigraphie bezeichnet. Früher wurde Seide für diese Art des Druckens verwendet, heute werden jedoch häufig synthetische Garne verwendet. Mit einem Netz wird die Tinte auf ein Substrat (darunter liegende Stoffschicht) übertragen. Es gibt jedoch Stellen, die durch die Verwendung einer Blockierschablone undurchlässig gemacht werden. Nun wird eine Klinge über das Sieb bewegt, um das offene Netz mit Tinte zu füllen und rückwärts ausgeführte Striche bewirken, dass das Sieb mit dem Substrat in Berührung kommt. Die Farbe wird nach mehreren Wiederholungen dieses Vorgangs aufgedruckt. Auf diese Weise kann man auch mehrfarbige Bilder drucken.

Diese Art des Druckens stammt aus der Stadt Bagh in Madhya Pradesh und erfolgt manuell durch wiederholtes Waschen, Färben und anschließendes Drucken. Zuerst wird der Stoff die ganze Nacht in Wasser eingeweicht und dann stundenlang in der Sonne getrocknet. Danach wird der Stoff in einen großen Bottich mit Rizinusöl, rohem Salz und Wasser getaucht. Danach wird er mit Wasser gewaschen. Diese Schritte werden dreimal wiederholt. Schließlich wird der Stoff gefärbt. Die Farben zum Färben und Drucken werden aus Blumen, Früchten und Samen gewonnen. Während die rote Farbe durch Kochen einer Mischung aus Alaun- und Tamarindensamen erhalten wird, wird die schwarze Farbe einer Mischung aus Eisen, Palmzucker und Wasser entnommen, die einen Monat lang gelagert wurde.

Einige der zum Drucken verwendeten Holzklötze sind über 300 Jahre alt. Die darin geschnitzten Entwürfe sind von Wildtieren, der Natur, alten Bagh-Höhlenmalereien und lokaler Architektur inspiriert. Der Bagh-Druck kann unter anderem auf Baumwolle, Seide, Tussahseide, Baumwollseide, Jute und Krepp erfolgen.

Die Stadt Bhairavgarh ist für die alte Handwerkskunst des Bhairavgarh-Drucks bekannt, der für seine perfekte Symmetrie bekannt ist. Diese Technik soll in Indien seit mehr als 200 Jahren angewandt werden. Bei dieser Drucktechnik wird geschmolzenes Wachs verwendet, um hübsche Motive aus Blättern und Blüten, spiralförmigen Kriechpflanzen und komplizierten Zeichnungen in Gelb- und Rottönen zu erzeugen.

Dabei werden Wachsbehälter langsam auf Gas erhitzt und dann auf Tische gelegt, die mit Sand bedeckt sind. Dort werden dann die Wachsmuster auf die Stoffe gezecihnet. Mit einem Stift, der hergestellt wird, indem Kokosnussschalen an einen Metallstab gebunden werden, zeichnen die Künstler Wachsmuster auf den Stoff. In früheren Zeiten wurden die Muster mit Blöcken aus Kartoffeln erstellt. Diese Kartoffelblöcke wurden später durch Holzblöcke ersetzt. Sobald das Wachs auf dem Stoff getrocknet ist, wird er gefärbt. Für diesen Druck können alle Arten von Stoffen verwendet werden. Natürliche Farbstoffe werden nur selten verwendet, normalerweise für Kalamkari-Designs. Ansonsten sind jedoch chemische Farbstoffe weit verbreitet.

Beim Batik-Druck wird eine Technik angewandt, bei der heißes und geschmolzenes Wachs zum Färben verwendet wird. Linien oder Punkte werden dort gezeichnet, wo verhindert werden soll, dass sich die Farbe auf dem Kleidungsstück ausbreitet. An diesen Stellen wird Wachs mit einem Pinsel oder einem Stift aufgetragen. In der Regel wird ein Spritzwerkzeug namens Tjanting/Canting verwendet. Für große und breite Muster wird alternativ eine steife Bürste verwendet. Es gibt auch eine andere Zeichentechnik, bei der Stempel verwendet werden, bei denen die Muster breit und sehr einfach sind. Die Muster müssen auf beiden Seiten des Kleidungsstücks aufgebracht werden. Der Stoff wird zuerst gewaschen und dann mit einem Holzhammer geschlagen. Nachdem die Muster darauf gezeichnet wurden, wird der Stoff in einer Farbe Ihrer Wahl gefärbt. Das Wachs wird dann mit kochendem Wasser entfernt. Nachdem die Reste entfernt wurden, bildet die ursprüngliche Farbe des Kleidungsstücks einen starken Kontrast zum gefärbten, farbigen Bereich. Da der Stoff durch das Wachs keine Farbe aufnehmen kann, ist das Endergebnis ein atemberaubendes Kleidungsstück mit kreativen und komplizierten Mustern. Dieser Vorgang wird je nach gewünschter Farbe mehrmals wiederholt. Diese traditionelle Art des Designs heißt Batik Tulis. Batikdrucke sind in der heiligen Stadt Ujjain sehr beliebt.

Das Bandhej-Kunsthandwerk ist eine komplizierte Drucktechnik, bei der Knoten in Stoffe eingebunden werden. Diese Stoffe werden dann in Farbstoffe getaucht, um ihnen verschiedene Farben und Muster zu verleihen. Bei der Bandhej-Handwerkskunst wird eine Vielzahl von Mustern wie Mustern wie Chandrakala, Bavan Baug, Shikari produziert und zwar je nach Art und Weise, wie der Stoff gebunden wird. Die Bandhej-Handwerkskunst ist die älteste Form der Knot- und Färbekunst und nach historischen Erkenntnissen wurde der erste Sari mit Bandhej-Druck zur Zeit von Bana Bhatts Harshacharita getragen.

Rot, Gelb, Grün, Blau und Schwarz sind die am häufigsten verwendeten Farben bei dieser Drucktechnik. Rot soll Jungvermählten viel Glück bringen! Obwohl Färber mit verschiedenen natürlichen und künstlichen Elementen experimentierten, so werden bei dieser Kunstform hauptsächlich organische Farbstoffe verwendet. Mit der Bandhej-Handwerkskunst bedruckte Saris sind sehr beliebt bei den Frauen in der Region und von sehr guter Qualität. Sie sind leicht, luftig und sehr elegant.